психофизиологические аспекты исполнительского искусства.doc

DOC 86,0 КБ Бесплатная загрузка

Предварительный просмотр (5 стр.)

Прокрутите вниз 👇
1
1404391759_53180.doc психофизиологические аспекты исполнительского искусства человечество в процессе своего развития создает и развивает средства закрепления путем объективации накопленного духовного содержания психической деятельности людей. оно фиксируется в виде материальных семиотических систем, самыми употребительными из которых являются исторически сложившиеся и развивающиеся естественные языки. семиотика (от греч. semion - знак) возникла как наука о знаках – материальных образованьях имеющих предметное значение (т.е. служащих символом предметов объективного мира) и смысл (представление определенного предмета или его свойства). зарождение семиотики обычно связывают с книгой американского философа чарльза морриса «основы теории знаков» (1938). развитие высшей интеллектуальной деятельности людей вызвало необходимость в создании особых или искусственных языков для нужд науки (например, формулы) и специальных художественных «языков» (для обслуживания различных областей искусств). функционирование языка музыки как и других искусств (т.е. передачи ими художественных моделей действительности) осуществляется тремя способами: осведомлением адресата о некоей объективной данности; внушением ему определенных эмоциональных отношений («заражением» ими); формированием определенных идей, чувств, установок, оценок путем самостоятельной …
2
дующие основные функции (одно из них или все вместе): пробуждение представлений и мыслей о явлениях мира, воздействия на механизмы восприятия, указание на связь с другими знаками. музыкальные знаки существуют в разных формах: в реальных звучаниях и в психике людей (активно – в процессе сочинения и восприятии, пассивно – в памяти), как единицы музыкального языка (как то общее, что присутствует в разных музыкальных текстах), как единицы музыкальной речи (т.е. в составе конкретного музыкального произведения). входя в систему музыкального языка, знак отсылает к определенным значениям, в системе же конкретного музыкального произведения он несет нагрузку целостных смыслов. переход от восприятия знакового предмета к постижению в нем объективированной информации строится на работе ассоциативного механизма психики. включателем этого механизма является художественный знаковый предмет. освоить язык искусства значит выработать некоторую совокупность прочных ассоциативных связей в своей психике, что возможно только в процессе накопленного общего жизненного и специального художественного опыта. опираясь на эти связи, воспринимающий постигает замысел …
3
ые структуры и объективируя их, как бы рассчитывает на определенный круг утвердившийся в общественном сознании художественных ассоциаций. в противном случае постижение его произведения невозможно. в ходе практики в общественном сознании образуются устойчивые ассоциативные фонды (у асафьева – звукокомплексы, приобретающие в ходе исторического развития музыки определенные жизненно-ассоциативные связи). но в психике каждого человека формируются и сугубо индивидуальные ассоциативные цепи. общие в существенном и особенные в конкретных формах проявления, модели действительности приобретают в процессе восприятия – постижения знакового предмета вариантную множественность потому, что такой предмет включает уникальную для каждого и исходную для многих ассоциативную среду. каждое музыкальное произведение функционирует в виде звеньевой идеально-материальной системы. ее материальные звенья – композиторское и исполнительское. идеальные – композиторское, исполнительское и слушательское. все эти звенья пребывают в сложном взаимодействии. художественный образ в его идеальных звеньях выступает в виде особых художественных представлений. формирующими центрами таких представлений являются понятия и эмоции. они присутствуют в наших представлениях чаще всего в …
4
роизведения в сознании композитора – автора; мk – материальное (знаковое) состояние произведения в нотной записи, осуществленной композитором; иn – идеальные состояния произведения, сформированные в сознании n исполнителей под воздействием mk; (mu)n – материальные (знаковые) состояния произведения в акустических процессах n исполнений; (пп)m – идеальные состояния произведений, сформированные под воздействием (mu)n в сознании m слушателей каждого из n исполнений. материальные знаковые звенья играют здесь знаковую роль хранения и передачи информации. музыкальное, как и любое другое художественное произведение, можно определить как совокупность художественных образов, организованных по внутренним для данной системы логическим законам, а художественный образ как чувственно воспринимаемый объект, который обладает способностью вызывать предметные, жизненные и художественные ассоциации в психике воспринимающих произведение и оказывать на эту психику прямое психофизическое воздействие. художественные семиотические системы действуют на основе сложного ассоциативного механизма, в котором выступают в единстве – общее и неповторимое, устойчивое и изменчивое, объективное, социально-историческое и субъективное. поэтому единое в самом главном, художественное содержание …
5
быть воспринято множеством людей. однако объектирует исполнитель не нотный текст, а художественное содержание. его исполнитель, как и слушатель, постигает в индивидуализированном виде и иначе постичь не может. исполнитель помимо сознания конкретизирует и актуализирует художественное содержание в материале и в определенной музыкальной системе. любой творческий акт, в том числе и процесс непосредственной активной работы исполнителя над произведением осуществляется с помощью основного механизма – анализа через синтез. исполнительская деятельность включает в себя нахождение неизвестного, открытие новых сторон в разучиваемом произведении. такого рода «неизвестное» обычно выступает в качестве логического звена уже сложившихся смысловых связей, образующих композиционный замысел исполнения – общее представление, «модель» интерпретации. с помощью внутреннего слуха исполнитель получает возможность воспроизводить звучание, не прибегая к непосредственным действиям за инструментом. отсюда стремление исполнителей к «мысленному вынашиванию» художественного произведения. тем не менее оказывается невозможным ограничить процесс создания художественного образа и всей исполнительской концепции рамками работы фантазии исполнителя. этому препятствует: особенность слуховых представлений (неполное компенсирование внутренним …

Хотите читать дальше?

Скачайте полный файл бесплатно через Telegram.

Скачать полный файл

О "психофизиологические аспекты исполнительского искусства.doc"

1404391759_53180.doc психофизиологические аспекты исполнительского искусства человечество в процессе своего развития создает и развивает средства закрепления путем объективации накопленного духовного содержания психической деятельности людей. оно фиксируется в виде материальных семиотических систем, самыми употребительными из которых являются исторически сложившиеся и развивающиеся естественные языки. семиотика (от греч. semion - знак) возникла как наука о знаках – материальных образованьях имеющих предметное значение (т.е. служащих символом предметов объективного мира) и смысл (представление определенного предмета или его свойства). зарождение семиотики обычно связывают с книгой американского философа чарльза морриса «основы теории знаков» (1938). развитие высшей интеллектуальной деятельн...

Формат DOC, 86,0 КБ. Чтобы скачать "психофизиологические аспекты исполнительского искусства.doc", нажмите кнопку Telegram слева.

Теги: психофизиологические аспекты ис… DOC Бесплатная загрузка Telegram